صليب إبراهيم أفندى مكنش فداء لـ حاجة، ولا تضحية، هو مجرد ضحية مجانية لـ مجموعة ظروف ذاتية وموضوعية: ضحية الحياة البديلة اللى عاشها كـ مواطن من الطبقة الوسطى، الفيلم ده من أعظم الأعمال اللى تناولت الطبقة دى ومأساتها، اللى بـ تتلخص فى إن المواطن بـ يعيش حياة مش بتاعته، علشان يعجب ناس هو بـ النسبة لهم مش مهم.
مسيرتها مكنتش واضحة المعالم، ما عندهاش خطة تمشى عليها، علشان كدا سابت نفسها لـ الريح، ومع ذلك عملت أدوار شديدة الأهمية، زى «ريا»، فى ريا وسكينة بتاع صلاح أبو سيف، والكام جملة اللى قالتهم: «قطيعة، محدش بـ ياكلها بـ الساهل»، و«عضتنى وأنا بـ أخنقها تقولش عدوتها» وغيره.
منذ أيام الأحلام الأولى التى كنا نطاردها بين المسرح والشعر والدراما. كنا نسهر طويلًا، نتجادل حول أزمة المحتوى فى المسرح، ونستعيد أسماء من أحببناهم من كتاب ومخرجين كبار، نحاول أن نقترب من ظلالهم أو نعيد اختراعها بطريقتنا.
إن أزمة المسرح المصرى لا يمكن اعتبارها أزمة إبداع، فمصر ولّادة، ومعين الإبداع بها لا ينضب، ولا يمكنك كذلك اختزال أزمته فى نقص الموارد وحجم الإنتاج المسرحى، أو تراجع الإقبال الجماهيرى، بل إن الأزمة الحقيقية تتمثل فى خلل هيكلى بطريقة إدارة المنظومة المسرحية ذاتها، ما يتطلب إدراك الأولويات والشفافية.
تأتى الوزيرة الجديدة، فى مرحلة حرجة من التراجع الثقافى، تحتاج إلى تدخل سريع، بكل الأدوات الثقافية المتاحة.
أكاد أصل إلى حد القناعة بأن رياض السنباطى لم يكن شخصًا واحدًا، بل كان شخصيتين تسكنان الجسد نفسه وتتنازعانه، تقفان على طرفى نقيض: ملاك وشيطان، ملحن تتنزل عليه الألحان وكأنه موصول بإلهامات علوية تُجرى الأنغام على عوده، فبدى كثير من تلك الألحان وكأنه «إشراقات» تسمعها فتسرى فى روحك وتشك أنها من صنع البشر!.. وبجواره وفى مقابلة ذلك الصقر الجارح حاد المخالب صادم الآراء والمواقف، حتى إنك لتراجع بصرك حتى ت
«الاقتباسات» المصرية من السينما العالمية، وبالأخص السينما الأمريكية، مالهاش أول ولا آخر، والناس اللى بتعمل قوائم للحاجات إللى زى دى بيوصلوا بأفلامنا المقتبسة لأكتر من 3500 فيلم «أيوه فيه صفرين مش صفر واحد»، وفيه نجوم ونجمات ومخرجون ومخرجات كل أفلامهم- بمعنى كلها- متاخدة من أفلام أمريكانى.
لـم يكن الشاعـر جمال الشيمى مجـرد شـاعـر، يحضـر نــدوة أو أمسيـة؛ ليقــول قصيــدة ثـــم ينصرف، فقـد كـان «رحمـة الله عليه» بمثابـة الراعى الرسمى لأمسيات ونـدوات نـادى الأدب بقصر ثقافـة الغردقـة.
حكاية هذه الأغنية تعود إلى شتاء عام 1987، إلى الأيام الأولى من معرفتى بالملحن الراحل جمال عطية.. كنا وقتها شابين نبحث عن شىء ما، ربما عن أغنية، وربما عن طريق، وربما فقط عن صحبة تحتمل طول الليل.
أدرك المصريون بحسهم الشعبى النقى البرىء أن السيدة فاطمة الزهراء هى بوابة النبى، صلى الله عليه وسلم، فاستأذنوا منها أن يدخلوا على أبيها، وهو إدراك يؤكد أن العلاقة بيننا وبين السيدة الطاهرة علاقة خاصة تمامًا مثل العلاقة التى تربطنا بأبيها، صلى الله عليه وسلم.
في توقيتٍ لافت، عادت إلى الواجهة ما يُعرف بـ«مذكرات ماكس ميشيل»، لتُقدَّم للبعض بوصفها شهادة شخصية تُعيد قراءة مسيرته، بينما يُروَّج لها باعتبارها وثيقة قد تُغيّر من الصورة المتداولة عنه. غير أن القراءة المتأنية لمحتوى هذه المذكرات تكشف -على نحوٍ واضح - أنها لم تُسهم في تبرئة صاحبها، بقدر ما قدّمت مادةً صريحة تُثبت سلامة الموقف الكنسي الذي صدر بحقه.
تنوع مشوار وأغانى شنودة من ناحية، وضخامة إنتاجه فى الكاسيت من ناحية تانية، وارتباطه بـ «مود» معين فى الغنا من ناحية تالتة، وناحية رابعة وخامسة وساتة، كل ده خلى تجربته السينما مش محل كلام ونقاش، مع إنه لو اكتفى بـ تاريخه السينمائى، هـ يفضل برضه علامة موسيقية مهمة.
لنتذكر جميعًا أن إنعاش الثقافة فى مصر هو مشروع وطنى لإعادة صياغة الوجدان المصرى فى ظل منطقة دمرها التفكير الراديكالى الدينى بالكامل، وتمكين القوة الناعمة من أداء دورها فى بناء مصر الجديدة.
رغم كل ما كُتب عن الشاعر الكبير أمل دنقل، ورغم شيوع أشعاره وحواراته وكتاباته النثرية فى حياته وبعد رحيله، وهناك من يحفظها، إلا أن هناك بعض مساحات زمنية تكاد تكون شبه مجهولة، أو منسية، أو مطوية، أو غائبة فى ظل ذلك السفر النقدى الضخم الذى سطره نقاد، وباحثون، وشعراء من أصدقائه.
لا أنسى أبدًا التأثير الإيجابي الذي أحدثته في حياتي رواية العجوز والبحر التي كتبها إرنست هيمنجواي. قرأتها وأنا في عمر السابعة عشرة مرتين في يوم واحد، فقد ظلت هذه الرواية تؤثر على مسيرتي باللجوء إلى التبسيط في الكتابة مع العمق في المعنى، والميل إلى تأليف أعمال قصيرة في مجال الرواية، ومنها رواية “الثروة و البديل وغيرها.
فى شتاء 1985 كنت فى رأس البر، بدعوة من بعض الأصدقاء، أهرب قليلًا من ثقل الروماتويد الذى كان قد احتل مفاصل قدمى، وصار يفاوضنى كل صباح على خطوة جديدة. كان هناك مؤتمر لأدباء الأقاليم، المؤتمر الوحيد الذى حضرته بدعوة غير رسمية، لأن القاهرة، فيما يبدو، ليست إقليمًا، ولا يحق لأدبائها أن يتفاعلوا مع الأقاليم الأخرى.
كان عبدالحليم هو عنوان مواد كثيرة كتبتها، منها أننى بعد نشر رواية «وقائع سنوات الصبا» حول كيف أرخت السينما لحياتنا الماضية، بدأت فى كتابة رواية أخرى بعنوان «زمن عبدالحليم حافظ»، استوحيت العنوان من إهداء محمد خان على فيلم «زوجة رجل مهم»، وكتبت فى مقدمة روايتى حين نشرت أننى أشكر الناقد المؤلف للفيلم رءوف توفيق
ليس من حق أحد الزعم بأنه اكتشف قوت القلوب، وأنها حكر عليه وحده، والمتحدث باسمها، فمادام كُتِب عنها ولو سطرًا واحدًا، فهو متأثر بما كُتِب، تابع له حتى لو خالفه، فيكفى أن الأول قد ألقى الضوء حولها حتى لو كان خافتًا أو باهتًا.
فى ضوء البيان الصادر عن مجلس إدارة اتحاد كتاب مصر بشأن واقعة العضو حسن غريب، الذى أقر فيه المجلس بقيامه بتزكية عدد من الأعضاء للحصول على منح التفرغ المقدمة من وزارة الثقافة المصرية عبر المجلس الأعلى للثقافة، مع التأكيد أن هذه التزكيات تتم «مع عدد متفق عليه من الأعضاء بصورة غير معلنة احترامًا لخصوصيتهم»، فإن هذا التصريح يثير تساؤلات جوهرية حول طبيعة هذه التزكيات والمعايير التى تحكمها.
فى السطور التالية، نقتفى أثر الحروب وهى تُحيل الأوطان إلى «كرة نار» لا تكتفى بالتهام الحاضر فحسب، بل تتمادى لاغتيال الذاكرة الإنسانية فى مهدها محاولة محو وجودنا من التاريخ تحت ستار صراعات تُختلق أسبابها لتبرير استباحة هويتنا.
الدور اللى لعبته هند رستم فى فيلم «رد قلبى» بـ يلخص كتير من مواقف السينما المصرية تجاه الفن نفسه، وبـ الأخص الأخص موقفها تجاه الرقص.
فى العام 1944، كانت المفاوضات تعمل فى كل أنحاء العالم لإنهاء ووقف الحرب العالمية الثانية «١٩٣٩- ١٩٤٥»، ذلك الخراب والتطاحن والصراع الذى كاد أن يشمل الكرة الأرضية كلها، وكانت مصر تقع تحت بند الحماية من دولة بريطانيا العظمى، أحد أطراف الحرب الكبرى.
من واقع خبرتى العملية فى مجال النشر، محررًا للكتب ومديرًا ومستشارًا للنشر فى بعض أهم الدور المصرية والعربية لفترة تجاوزت ربع القرن، لم أجد مؤلفًا راضيًا عن دار النشر التى يتعامل معها، إلا قليلًا.
أشعار الأخطل فضلت محفوظة لـ إنه كبار المطربين والمطربات غنوا له قصائد، مثلًا: جفنه علم الغزل لـ عبدالوهاب، يبكى ويضحك لا حزنًا ولا فرحًا لـ فيروز، أضنيتنى بـ الهجر لـ فريد الأطرش، وغيره وغيره.
هذا كتاب لم أتمكن من نشره حتى الآن، ولا أظن أنه سوف ينشر يومًا ما، لأسباب بسيطة منها تعقيدات النشر الحالية، وقد كنت أتصور أن الناشرين سوف يتهافتون عليه لأنه سوف يثير جدلًا كبيرًا، لكن المؤكد أن الناس لم تعد تقرأ إلا الفضائح والتفاهة.
لم تكن بداية علاقة فتحى غانم مع الرقيب فى روايته «الجبل» فقط، بل كانت فى سلسلة المقالات التى كتبها فى مجلة «صباح الخير» تحت عنوان «الفن فى حياتنا»، وجاءت عن سلسلة من الكتّاب والمبدعين والمفكرين، منهم طه حسين، وتوفيق الحكيم، ومحمد عبدالوهاب، وأم كلثوم، وزكى طليمات، وغيرهم.
واليوم، حين تنظر إلى عصام عمر، ربما تجد تلك السمة نفسها؛ وجه قريب منك، تجده فى كل مكان حولك، فى عربة مترو أو ميكروباص، وربما تجده يقف بجانبك أمام ثلاجة الجبنة عند البقال.
فى عالم يتسارع فيه تأثير الصورة البصرية على الوعى الجماعى، تظل السينما واحدة من أقوى الأدوات فى تشكيل التصورات الاجتماعية والسياسية. ومن بين الشخصيات التى تحمل أثقل الدلالات الرمزية فى هذا الفن السابع يبرز «رئيس الدولة» أو «الحاكم» كشخصية محورية.
فى نص يعاين عالمًا على تخوم الحلم، والأسطورة، فى الميثولوجيا الدينية، والتاريخية، تتسرب رهانات رمزية، وواقعية واعدة، فى رواية الشاعر والروائى والفنان التشكيلى المصرى أحمد الجناينى الجديدة «مملكة سليمان»
اللغة العنيفة الخشنة المبتذلة لا تبعد كثيرًا عن العنف الحقيقى الذى بات متداولًا فى حياتنا بين الشباب وصغار السن، وحتى فى مدارس اللغات وبين البنات، ولنفتش عن كل ذلك فى لغة الإعلانات التى باتت ملمحًا من ملامح الحياة التى نحياها الآن.
أول ما طلع جهاز الكاسيت، راح بحر عمل حاجة مجنونة، كان بـ يروح يأجر ستديو، ويسجل أغنياته، اللى كتير منها ألحانه، أو ألحان عبدالرحيم شاهين صاحبه، ويدفع أجور العازفين والتأجير من ميزانية البيت، وفضل كده، يسجل من غير ما يكون عنده جهة إنتاج، لـ حد ما حصلت له أزمة بسبب الفلوس اللى صرفها، وبقى عايز يرجعها بأى طريقة.
لقد أسهمت السوشيال ميديا فى خلق فخّ جديد يمكن تسميته بـ«نرجسية الحرمان»، حيث يصبح البكاء على أطلال التجاهل بديلًا مريحًا عن عناء الفعل الإبداعى نفسه. يتقدّم البحث عن «التضامن الرقمى» خطوة على الاشتغال الجاد على النص أو اللوحة أو العرض، ويغدو حجم التفاعل مع منشور الشكوى معيارًا زائفًا للأهمية، كأن اللايكات والتعليقات صارت بديلًا عن القيمة الفنية، وكأن الاعتراف العاطفى المؤقت يغنى عن الاعتراف الجمال
الكبيرة بقى هو إزاى وحيد فريد قدر يصور المشهد من خلال عينين زينات علوى «الرقاصة الضحية» اللى هى المفروض سكرت وبـ تتطوح على إيقاع الغنوة، يعنى إزاى الكاميرا قدرت تعمل الحركة دى؟
الفهلوة كمنهج مجتمعى لا تقود إلا إلى مزيد من التخلف والتراجع الحضارى، وربما نعود مرة أخرى إلى التعليم وبرامجه وطرق تدريسه، وهو ما يُكرس الفهلوة ولا يحترم التخصص، وينتج فى النهاية حتى مثقفين يستندون إلى الفهلوة كمنهج حياة وأسلوب لمواجهة المشاكل، وإن هذه والله لمصيبة كبرى ابتليت مصر بها.
يوسف شاهين بعد النكسة، عمل عدد من الأفلام اللى مش بـ تتكلم عن الهزيمة تسجيليًا أو توثيقيًا، وبعضها كمان بـ شكل غير مباشر زى «الأرض» اللى فيه واضحة فكرة التمسك بـ الأرض، حتى لو كان مش بـ يتكلم عن الفترة المعاصرة لـ عرضه أساسًا. ومن الأفلام اللى قدمها شاهين فى فترة ما بين النكسة وانتصار أكتوبر كان فيلم العصفور.
المعرض لا يمكن فصله عن طبيعة المجتمع الذى يحتضنه، ولا عن الطاقة البشرية التى تمنحه معناه الحقيقى. هو صورة من صور هذه الثروة التى تمشى على الأرض، وتجتمع كل عام حول الكتاب. ومن هذه النقطة يبدأ الحديث عن المعرض نفسه.
